Homenaje a las Madres - Anatolia Aldave

Homenaje a las madres

Recital poético de Anatolia Aldave Reyes

Madre

Hoy es tu santo

querida mamá

quise hacerte

un regalo

con todas las flores

de nuestro jardín,

solo una cogí

con una ramita

de toronjil,

Rosa té se llamaba

Exquisitamente perfumada

y con un beso

tú me premiaste

y tu angelical sonrisa

nunca olvidaré.

Anatolia Aldave Reyes

 

Marino Pastor Neyra

Juan Rodríguez Jara

Un viernes santo dejaste tu Piscobamba,

mientras ardían los cirios en el Gólgota.

Tus pasos cadenciosos se guardaron

en verdes saucos que siempre saludaron.

El reloj de tu aliento se quedó en oración.

acompañando al nazareno en cruces.

En tu último viaje a Lima compartimos

la tertulia del mapa cultural Ancash:

allí sembraste en forestación la nación.

Desde el eucalipto de la plaza de armas

hasta el Tsakpaa menudo de Cachipampa,

llenaste de gueshgue y kiswar a Pucashiraca.

En el recordado Andaymayo se rasgó

tu sudario de tus adioses, para elevarse

al cielo en eterna redención de tu existencia.

Ahora quedó tu mesa llena de tus versos,

cantados al amor, al alma, a la planta

a la vida que tanto amamos y guardamos.

Tu ejemplo permanecerá en el tiempo

tu agenda de suspiros en multiplicación.

Nuestra nueva tertulia será en el cielo,

donde dibujarás poemas de la ecología

y las plantas nativas de la tierra adentro.

¡Hasta luego, amigo, Marino Pastor Neyra!

Adiós a un gran amigo: Marino Pastor Neyra

Saúl Domínguez Agüero

1

La mañana en que me comunicaron la muerte de Marino me vino a la memoria un suceso acaecido en los días de mi infancia. Una mañana, estando los niños en recreo, se desprendió una enorme rama del inmenso eucalipto de la Plaza de Armas cayendo estrepitosamente y dejando un visible vacío en el frondoso follaje. No obstante su robustez que crea en quien lo contempla una sensación de eternidad, el viejo árbol mostró un flanco vulnerable. La imagen que después me quedó fue que algún día también él podría caer y desaparecer.

La muerte de Marino, a quien le juzgaba tan eterno como el agua y el aire, tan macizo como una montaña y tan duro como el quiswar de nuestras alturas, nos ha sumido en honda tristeza. Vanamente musito frases de reproche ya inútiles, digo: no es posible, Marino,  que te hayas ido de esa manera tan inesperada, dejando muchos proyectos en el tintero. Ahora siento que la muerte viene pisándonos los talones a los de la generación que podemos llamar de la provincialización de Mariscal Luzuriaga.

Ese mismo día, después de conocer el tristísimo suceso, recibí un correo de Emilio Pascual Valentín desde Pucallpa: “algo muy triste pero inexorable, el fallecimiento de nuestro gran amigo y paisano Marino Pastor Neyra, ocurrido el viernes 6 de este mes, digo doloroso porque en Piscobamba no existen otros paisanos preocupados por el desarrollo de la provincia, y mucho menos los que ejecuten sin desmayo proyectos de desarrollo en base a los recursos naturales de la región, personalmente creo que con él se acabaron los piscobambinos amantes de la patria chica”. Frente a lo inexorable, ¿qué podemos hacer sino unir nuestro dolor y lágrimas a los de sus seres queridos, recordar y rememorar? Es precisamente lo que quiero hacer en esta hora tan triste y tan aciaga.

A Marino le conocí cuando yo era aún muy niño y él ya un jovencito. Le veía pasar por la calle al frente de mi casa yendo o viniendo de sus chacras de Andaymayo. Al verlo retornar me apostaba estratégicamente en el puentecito de la quebrada que pasaba por delante de mi casa, pues deseaba ser su amigo, pero él, tal vez, juzgándome muy pequeño para brindarme su amistad, pasaba de largo. Pero un día se detuvo y nos dio, a mí y a un pequeñín que estaba conmigo, una lección de sabiduría inolvidable. Señalando un altísimo eucalipto de donde a intervalos provenía un canto frenético, trinos rápidos y entrecortados,  nos preguntó como un maestro que interroga a sus alumnos sobre un tema que éstos ya deberían de saber: ¿qué pájaro es ese?, y al ver nuestro silencio ignorante nos susurro: es el wikchurín. Fue como si una puerta misteriosa se abriera mostrándome cosas que estaban allí pero que yo los ignoraba. ¡Grande Marino! Admiré su sabiduría y quise ser como él, saber identificar los sonidos de la naturaleza: el ulular misterioso y agorero del búho, el canto monótono y tristísimo del piwinchay, el zurear amoroso de la paloma zarandalí. Apenas conocía al común pichuichanca, al wanchaco de pecho colorado y al ishrau bravío de los matorrales. Sentí que con Marino podía aprender bastante.

Pero un día desapareció, supe que se había marchado a la capital a proseguir sus estudios. Cuando retornó, también yo, siguiendo la flauta del sendero, ya me había marchado. Sólo después por las memorias puntuales de Abraham Alzamora Agüero, volcadas en el folleto: “Breve reseña histórica del Club Mariscal Luzuriaga y la adquisición del terreno de Manzana Pampa para el estadio popular de Piscobamba”, he podido apreciar el inmenso trabajo que en los años 60 realizaron los jóvenes piscobambinos aglutinados en el “Club Mariscal Luzuriaga” de gloriosa recordación. Esa institución, no obstante su corta existencia, apenas un lustro (1960-1964), logró lo que se propuso estatutariamente: dotar a Piscobamba de un Estadio Monumental.

De regreso a su tierra natal, Marino concluye sus estudios en la Normal de Pomabamba y trabajó en el magisterio. Al mismo tiempo, participó intensamente en la vida política. Fue alcalde y subprefecto en varias oportunidades. En los años 70, promovió con mucho éxito  la construcción del local del Club Unión Piscobamba, una institución sin fines de lucro que funciona muchas veces como contralor moral de las instituciones oficiales del estado criollo.

Cuando en 1990 retorné a Piscobamba, le encontré de subprefecto y fui a visitarlo en su  oficina del Centro Cívico. No era Marino el engolado hombre público de saco y corbata, sino el hombre sencillo y afable que imprimía a sus actividades un estilo muy peculiar. Podía dejar fácilmente el burocratismo de la oficina y atender sus labores agrícolas o viceversa. Aquella vez nuestro encuentro fue muy emotivo y evocador, pues recordamos cómo era Piscobamba en nuestra infancia, y cómo hoy con la modernización muchas costumbres se estaban perdiendo. Matizamos nuestra charla con el uso de nuestro quechua ancestral y jocundo. Comentando el proverbial amor por la tierra y el trabajo de nuestras gentes, Marino decía: kaychuga wamrakunapis yurisquirllana nin lampata goyamay arumunapaj (“aquí hasta los niños recién nacidos dicen denme una lampa para trabajar”).

Su trabajo magisterial y su participación en la vida política, no impidieron, sin embargo, desarrollar la gran pasión de su vida: la forestación. En este tema, innegablemente, él reúne los mayores lauros, por lo que se le considera con total justicia como el pionero de la forestación y la defensa y cuidado del medio ambiente. 

2

Hoy que un grande y leal amigo como fue Marino Pastor Neyra, nos deja con su partida un vacío imposible de llenar, nos preguntamos ¿qué sentido tienen la vida y la muerte? Una pregunta que el homo sapiens viene haciéndose desde tiempos inmemoriales y que no encuentra respuesta, y probablemente nunca la encuentre. No obstante los adelantos científicos y tecnológicos de la era presente, y el saber acumulado de muchas generaciones,  la vida y la muerte siguen siendo un misterio. Manuel González Prada, gran ensayista y mejor poeta, las definió de una manera muy ingeniosa: ¿qué es la vida?, un puñado de polvo reunido al azar; ¿qué es la muerte?, un puñado de polvo dispersado también al azar. Omar Kayhan, sabio persa del siglo XI, matemático, astrónomo y genial poeta, en una de sus célebres Rubaytas (“cuartetas”), dice que nadie ha vuelto  de la “otra vida” para contarnos como es, por lo que juzga vanas las preocupaciones, miedos y tormentos que algunas religiones inculcan a sus feligreses. Proclama él una religión distinta: beber vino y celebrar la vida.

Los griegos imaginaron el “más allá” como el reino de Hades, un lugar sombrío donde las almas vagan eternamente. El cristianismo afirmó los conceptos de cielo e infierno; el primero, un lugar de goce eterno; el segundo de tormento de temporalidad también infinita. Aún hubo quienes concibieron el Nirvana, el  mundo del no-ser o del no-sufrimiento al que las almas acceden luego de purificarse a través de miles de rencarnaciones. Aún otros afirmaron la existencia del Séptimo Cielo y  concibieron un paraíso sui generis donde huríes, mujeres hermosas, esperaban a los elegidos para colmarles por mil años de placeres y delicias. En suma, bellas religiones fraguadas por el deseo de dar respuesta al misterio de la vida y la muerte.

Ahora, nos interesa saber lo que pensaron nuestros abuelos, los sabios amautas. Según ellos no existe el “más allá”, todo acontece acá en el pachamuyu (“universo”). Cuando morimos no nos vamos a ninguna parte, nos quedamos aquí. Este es nuestro hogar desde siempre y para siempre. Ignoramos el terror ciego a la muerte y la tensión que quiebra los corazones por sabernos nota intercambiable de la sinfonía total. En ella viviremos siempre siendo una a una todas las infinitas formas de la existencia. En verdad no hay un final. El cuerpo y el alma cansados piden descanso, lo que implica solamente que pasamos a otras formas de existencia. Todos fuimos o seremos estrellas cuando la rueda cíclica enlace otros tiempos y otros espacios.

Así reconforta saber que el cuerpo exangüe de nuestro querido hermano está ya bajo el abrigo de la pachamama de Qollana Pishgopampa, Piscobamba Eterna. En tanto que su alma, su ajayu, está con nosotros, qué duda cabe, palpitante, enriqueciéndonos, acompañándonos, incluso reconfortándonos.

Pero sí hay honda tristeza en los eucaliptos donde moran gorriones y zorzales, como ha dicho bellamente Emiliano; y tristes están las orquídeas, cantutas y shanllallitas, y más tristes aún los maizales, los  frejoles multicolores, los calabacines; y, sin duda, las noches estrelladas del hermoso mayo se cubrirán de un manto de melancolía…

Perdónanos, Marino, esta tristeza, este dolor que rompe nuestro corazón, tú que amabas la alegría de vivir. En nombre de Miriam, tu gran admiradora, y en el mío propio, te envío un gran abrazo hasta siempre vernos. (La Molina, 19 de abril del 2012).

Camino a Runtujirca. Marino portando la generosa vianda (setiembre, 2011)

En Intu (4,500 msnm): Rubén, Miriam, Marino, Natán y Saúl (junio, 2011)

En la cumbre de Runtujirca, degustando la sabrosa vianda (setiembre, 2011)

 Un alto en el viaje para hacer un brindis con el Apu Tusinoyoj (junio, 2011)

 Con Otto y Marino en Canchiscocha (junio, 2011)

Y cuándo nos veremos con los demás, al borde

de una mañana eterna, desayunados todos.

(César Vallejo)

Fotos: Saúl Domínguez

Mensaje de Emiliano para su hermano, Marino Pastor Neyra

Hay honda tristeza en:
Tus bosques de eucaliptos en cuyas ramas moran gorriones y zorzales,
Queda triste:
Tu casa solariega y rural de Cachipampa con sus orquídeas, Huagancus, Shanllallitas y
Cantutas.
Quedan tristes:
Tus Apus; Huancash y Chontahirca, la cordillera blanca con su Jancapampa, con cuyo
marco danzabas en los días festivos, pasacalles, y jocosos chimayches.
Quedan tristes:
Las noches estrelladas de los eternos junios de la caña y el maíz.
Queda triste:
El límpido azul del cielo piscobambino, donde repican avellanas en días festivos.
Quedan tristes:
Tus corrales de maizales llenos de frijoles multicolores y calabacines de diferentes
variedades.
Quedan tristes:
Los rostros de tus amigos con quienes la pasaste bien: Abraham Alzamora, Zenón
Rodríguez, Yolanda Mezarina, Emiliano Ayala, Alfredo Cárdenas, Maura Asencios ,
Abigaii Murga, Teresa Vaiverde, Carmeia Vidal, Piliin del Rio, Oscar Martínez, Rosa
Agama, Dora Cárdenas, Mario Tarazona, Daniel Tiznado, Teodoro Girón, Julia Colchado,
Alejandrino Sifuentes, Aidé Castillo y otros.
Quedan tristes:
Tus amigos del Club Unión Piscobamba: Pompilio Egúsquiza, Rodrigo Escudero,
Amancio Riera, Miguel Rodríguez, Horencio Romero, Néstor Valverde, Jacinto Salinas,
Martín Sáenz, Gerardo Córdova, Otto Roca, Braulio Espíritu, Epifanía Caldas, Silvia
Gavilán, Nancy Pastor, Delina Martínez, Lupe Sotomayor, Dora Santiago, Enriqueta
Alzamora, Wili Alzamora, Edgar Valverde, Ita López y otros.
Quedan tristes:
Tus amigos con quienes filosofabas: Saúl Domínguez, Milton Pastor, Elmer Neyra,
Aquiles Egúsquiza y Nicéforo Caldas.
Quedan Tristes:
Tus amigos de largas jornadas literarias: Danilo Barrón, Milton, Emiliano Pastor,
Máximo Egúsquiza, Marcelo Bustos y otros integrantes de AEPA.
Maestro, quedan tristes:
Tus alumnos y discípulos.
Quedan tristes:
Otros que escapan de mi memoria.
La tristeza terminará, y tú, Marino Pastor Neyra, vivirás eternamente con nosotros.
Piscobamba, 9 de abril del 2012. Un abrazo de tu hermano Emiliano.

La narrativa modernista en Ancash - Armando Arteaga

XVI Encuentro de Escritores y Poetas de Ancash
“Julio Cesar Pozo Cueva”
Marca-Recuay-Ancash-Perú.
26-27-28 - septiembre 2008

Ponencia: La narrativa modernista en Ancash
Ponente: Armando Arteaga

Desde el lado más remoto de la historia, la Región Ancash es dueña de una increíble riqueza literaria, pero no descubierta aún por estudiosos del tema y menos por sus nuevos posibles lectores. La literatura en Ancash es bilingüe: en quechua y en castellano.
Las narraciones épicas nos han dejado en la tradición oral personajes como “Ichic Ollco”, “Katekilla”, y el “Warakuy”, seres mitológicos andinos, que están en el imaginario popular, toda una cosmogonía llena de una fantástica belleza, de mitología, y de magia. Arguedas recogió en Vicos un mito quechua poshispánico sobre el origen del hombre contado por un anciano: el mito de Adaneva.
La “tradición” literaria ocupó también el interés de varios escritores ancashinos, desde el maestro Ricardo Palma que dedicó un episodio ubicados en la Villa de San Idelfonso de Caraz: “Las tres etcéteras del Libertador”, y “A muerto me huele el godo”: un caso cuasi policial sucedido en Huaylas.
En la apertura de la “modernidad”: Huaraz va a ser centro de irradiación cultural nacional y cosmopolita donde se da gran actividad periodística y literaria. Después de la frustración de la Guerra del Pacifico y del momento agitado que animó la presencia literaria del anarquismo de Manuel González Prada.
Nuevos aires buscaron las inquietudes literarias de la nueva generación que tuvo en “la Juventud
de Ancash”, una visión diferente de las cosas y del tema literario.
1888 es un año clave para entender este proceso de apertura literaria no solo en la poesía sino también en el cuento modernista, se publica este libro “raro” llamado “Azul” de Rubén Darío, sumo pontífice del “Modernismo Literario en Hispanoamérica”.
Antonio Cornejo Polar en “Literatura en el Perú Republicano” (1981) describe en buena parte este momento literario, que no siempre llegó tardío al país: “Frente al desaliño o cortedad imaginativa de los costumbristas o realistas, frente a la instrumentalizad manifiesta de sus obras, los cuentos modernistas se postulan -primariamente- como obras de arte y proyectan para sí y sobre otras manifestaciones prosísticas una jerarquía que hasta entonces parecía exclusiva de la poesía. De otra parte, en oposición al imperio indiscutido del referente en la narrativa interior, y a su consecuente afán mimético, el cuento modernista privilegia las categorías imaginarias e inserta en ellas la realización de su condición estética. También en contradicción con las normas hasta entonces vigentes, el cuento modernista peruano gusta romper los límites de la alusión nacional, a veces cerradamente regional, para intentar una universalización que en algunas ocasiones se tergiversa en un artificioso cosmopolitismo. La suma de estas notas hace ver que entonces se realiza una profunda renovación de trascendencia indiscutible, en un sector capital de la literatura del Perú”.
La apertura literaria descuento modernista en Ancash empieza con la ruptura de la descripción impresita de la “tradición” como género literario para entrar en una propuesta de mayor capacidad descriptiva de la realidad,, y con un aporte técnico literario de mayor nivel significativo, cuando el cuento asume indiscutible calidad artística y literaria.
Justo Fernández en su ensayo “Los valores de la literatura en Ancash” (1962), y en su “Antología de Cuentistas de Ancash” (1948): que es el más remoto esquema de estudio de la narrativa ancashina, propone una reflexión acertada sobre el desarrollo de esta narrativa. Es la primera actitud “critica” sobre el asunto para ordenar un estudio serio sobre el cuento en Ancash, aún sin distinguir tendencias ni escuelas.
Otro aporte –aparte- que merece reconocimiento, aunque es algo más tardío, es la propuesta de Mauro G. Mendoza u su “Ancash:
Tradiciones y Cuentos” (1958), pero que ayuda a precisar y a estudiar con mayor rigor este panorama de la narrativa ancashina donde se expresa esta tendencia de la narrativa modernista.
Con Celso V. Torres empieza la espontánea “modernidad” de esta “narrativa modernista” en Ancash, introduciendo el planteamiento de las matemáticas y la contabilidad mercantil en la narrativa. Celso V. Torres n. en Huaraz (1859-1918). Amigo y asistente literario de Ricardo Palma, mantuvo una relación epistolar con el tradicionalista. Publicó: tradición, cuento y poesía, además de ejercer el periodismo. Su producción literaria se encuentra esparcida en las olvidadas páginas de “La Prensa de Huaylas”.
Víctor Manuel Yzaquirre n. en Huaraz (1863-1897). Publicó su libro “Fuego Graneado” (1892). Escribió con el seudónimo de “Gambeta” y publicó en la revista “La Juventud en Ancash”, tiende al costumbrismo y al regionalismo. Yzaquirre abre camino hacia la modernidad dentro de la literatura ancashina, es un minucioso observador de su tiempo.
“Fuego Graneado”, o sus diez novelas cortas de costumbres, tienen un valor documental y de desarrollo pictórico dentro de sus escenas literarias.
Aurelio Arnao n. en Huaraz (1868-1940). Escribió: cuentos, novelas, cronicones. Destaca sobre los demás, su libro: “Cuentos Peruanos” (1939).
Aurelio Arnao es un diestro narrador y maestro de la narración terrorífica en el Perú. Nadie como él ha llegado tan lejos en los atributos de este genero de ficción tan moderno y cosmopolita.
José Ruiz Huidobro n. en Vicos-Carhuaz (1885- 1945). Publicó: poesía, cuento, novela: “Sendas Inholladas” (1917), “Aquel Panfletario” (1926), e “Historia de un dolor” (novela). Huidobro despierta los primeros instantes de aquel impulso urbanístico-narrativo de la ciudad de
Huaraz, otra apertura sincera hacia la modernidad.
Ladislao F. Meza n. en Huaraz (1893- 1925). Escribió: cuentos, teatro, novelas, e hizo periodismo en Lima y Ancash. Publicó en “El Comercio” y en “El Tiempo”. Entre sus libros recordados tenemos: “Maria Soledad” (1924), “Vidas Grises” (1925), algunos de sus destacados cuentos se publicaron en la revista “Mundial”. Periodista, dramaturgo, comediógrafo, fue un escritor de particulares cualidades literarias: superó los límites del regionalismo. Puso en escena obras como: “El Tablado de los Miserables”, y “La Ciudad Misteriosa”.
José Manuel Tapia n. en Huaraz (1869-1909), profesor de matemáticas, fue un émulo narrador. Su obra está desperdigada en periódicos y revistas de Lima, Huaraz y Tacna. Publicó en la revista “La Neblina” de Chocano.
Se puede incluir también en esta reseña los nombres de autores a posteridad de la ínfula literaria modernista en Ancash, ellos son: J. Eugenio Garro (n. en Chiquian ¿-?), Alejandro Tafur Prado (n. en Huaraz 1901-?), David T. Yzaguirre (n. Huaraz. 1907-?), Octavio Araya Soto (n. en Huaraz ¿-?), Teofilo V. Méndez (n. en Huaraz 1895- 1954): escribió cuentos fantásticos a la manera de E.A. Poe, y Antonio Alba Barrenechea (n. en Huaraz, 1895-1954): tal vez el más modernista por su libre ornamento, y literariamente hablando, de todos los modernistas ancashinos.
Bibliografía:
-José María Arguedas: “Mitos Quechuas Pos-hispánicos”. Amarú: Revista de Artes y Ciencias. UNI. N-3. Lima, Julio-Septiembre, 1967. -Pbro. Santiago
Márquez Zorrilla: “Huari y Conchudos”. Monografía. Segunda Edición. 1965.
-Marcos Yauri Montero: “Ganchiscocha”. Talleres Gráficos P.L.Villanueva, Lima, 1961.
-Marcos Yauri Montero: “Warakuy, Nuevas Leyendas Peruanas”.Imp. Minerva, Lima, 1967.
-Marcos Yauri Montero: “Ancash o la Biografia de la Inmortalidad” P.L. Villanueva, Lima, 1972.
-Antonio Cornejo Polar: “Historia de la Literatura del Perú Republicano” Editorial Juan Mejia Baca. 1981.
-Justo Fernández: “Antología de la Tradición y la Leyenda Ancashina”.Huaraz, Ediciones Nueva Era, 1945.
-Justo Fernández: “Antología de Cuentistas Ancashinos”, Huaraz, Ediciones Nueva Era, 1948.
-Mauro G. Mendoza: “Ancash: Tradiciones y Cuentos”. Ediciones Peruanos S.A. Lima, 1958.
-Félix Álvarez Brun: “Ancash Histórico”. Ediciones Peruanos S.A. Lima, 1958.
-Aurelio Arnao: “Cuentos Peruanos”.Empresa Editorial Rimac. Lima, 1939.
-Alfonso Ponte González: “allá sobre los Andes”. Cuentos. Imprenta Rimac. Lima, 1952.
-Ernesto Reyna: “El Amauta Atusparia, la sublevación indígena en Huaraz en 1885. Lima. Editorial Minerva. 1930.
-Alberto Carrillo Ramírez: “Luís Pardo “El Gran Bandido””. Lima, 1967.
-Artemio Ángeles Figueroa: “Yungay Tierra Mía”. Talleres Gráficos de la Tip.
“L Ferrocarril”. Lima-Perú. 1954.
-Francisco González:
“Huarás, visión integral”. Ediciones Safari, Huarás-Perú. 1992.
-Alberto Gridilla:
“Huaraz o apuntes y documentos para la historia de la ciudad”. Huaraz. Tipografía “La Época”, 1933.
Armando Arteaga
ITECA:
Instituto de la Tecnología y la Cultura Andina-Amazonia.
Email: artenupe@yahoo.es

En el aniversario de Ancash (2012), el congreso de la República, premió a sus mejores intelectuales

Por: Áureo Sotelo, vicepresidente de AEPA.

El 28 de febrero del presente será inolvidable para los 18 intelectuales seleccionados de nuestro departamento, porque por una feliz iniciativa del Mg. José Antonio Salazar, actual Director del Ministerio de Cultura, filial Ancash y de los congresistas ancashinos Freddy Otárola y Modesto Julca, se acordó rendirle un homenaje a nuestro departamento y dentro de ella a los mejores intelectuales ancashinos con un programa especial.
Primera parte.- Saludo de los mencionados congresistas, mostrando su preocupación por el uehacer de nuestro departamento, pero, dejándonos una ingrata sensación, de que siendo legisladores de la nación, no tienen injerencia, menos control alguno en las actividades del Presidente de la Región Ancash, que actúa como una isla, mejor digamos como una reyecía, a su libre albedrío, sin que nadie ose pedirle cuentas. ¡Ya pues señores del Congreso, ustedes han sido nombrados para legislar!. El poeta José Antonio Salazar saludó este magno acontecimiento y la conferencia de fondo estuvo a cargo del investigador chimbotano Víctor Unyén, también uno de los homenajeados, que presentó su libro “Ancash un viaje por la historia”, fue una disertación excelente, digna de esta fecha, de ese recinto y de ese público; de una oratoria digna de un Jorge Basadre.
Segunda parte. De inmediato se hizo presente el arte, en que puso la nota alegre el mismísimo José Antonio cantando y tocando la guitarra.
En la tercera parte se inició la premiación: El historiador Augusto Alva Herrera, de Caraz, incansable estudioso de nuestro departamento bajo el slogan ciceroniano: la historia es “Magistra vitae”; el historiador Reyna Loly, de Huaraz, que con la preocupación de un Homero nos ha dejado páginas inolvidables para conocer mejor a nuestro departamento y al país; Filomeno Zubieta, de Chiquián, historiador y promotor cultural, cuyo centro de operaciones es la
universidad de Huacho, como discípulo de Emilio Romero, pone a su Bolognesi en la cima de sus preocupaciones; Roberto Aldave, de Chiquián, paisano de Luis Pardo, el patriota rebelde, del “espejito del cielo”, epígrafe de su talento creador, el Sergei Eisenstein de Chiquián y AEPA, cuyos documentales han colocado a su tierra en la preferida para el turismo; Wilfredo Kapsoli, de Pomabamba, es nuestro Luis Valcárcel ancashino, que destaca con luz propio no sólo en Ancash sino en el país entero, forma parte de lo que podríamos llamar el parnaso de los historiadores peruanos; Joel Ramírez, de Yungay, que como su maestro Ricardo Palma es un excelente bibliotecólogo, que lucha para que en cada pueblo haya una buena biblioteca, más aún ahora en que la gente se resiste a leer; Rosa Cerna, de Huaraz, es nuestra exquisita poeta especialmente de los niños, que en aras de la imaginación nos hace volar montado en nuestro cóndor cordillerano, conociendo la grandeza de nuestro departamento y del país; Oscar Colchado, de Huallanca, (o de
Chimbote), es discípulo de Arguedas y Eguren, que en compañía de su “cholito”, nos hace pasear por las cordilleras, mesetas andinas y puertos de Ancash, hasta que “la locas ilusiones” lo llevan a La Capital y al Perú entero. Oscar y su Cholito visitan los vericuetos de nuestro territorio con sonrisas y alegrías; Félix Alvarez Brum, de Pallasca, geógrafo, experto en glaseares y cordilleras como la suprema riqueza de nuestra patria, sigue luchando para que por muchas centurias más sigamos extasiándonos frente a la maravilla del Alpamayo y de nuestros nevados, porque el “calentamiento global”, nos amenaza día a día; Elías Mejía, de Huaraz, que en la UNMSM, bajo el
slogan de Encinas: “El más alto cargo que un ciudadano puede ejercer en una sociedad democrática es el de ser maestro”, ha convertido a esa universidad como el centro de sus investigaciones pedagógicas, siempre con una alegre sonrisa; Walabonzo Rodríguez, es de Llamellín, es el émulo de Compayre, gigante de la pedagogía allá por las décadas del 70 al 80, cuyos libros eran de lectura obligada para los futuros maestros; César Angeles caballero, de Caraz, ese gigante de conocimiento panorámico, que ha publicado tantísimos libros, incluyendo el Pisco peruano, rector como lo fue Pulgar Vidal, de varias universidades, es el verdadero maestro de la erudición; el obispo Luis Bambarén, de Yungay, cuya sapiencia y talento siempre está a flor de piel, al extremo que hasta los agnósticos, gracias a él admiramos la obra de Dios, de
los sacerdotes, que es diferente al cristianismo inquisidor que merodea por algunas universidades, él es un sacerdote impecable, por eso todos los ancashinos y peruanos lo admiramos y seguimos; La Princesita de Yungay, cuya voz y personalidad incomparable, nos recuerda que ella pertenece a aquel grupo maravilloso de cantantes y compositores de las décadas de oro (del 40 al 80) de la música ancashina encabezado por Jacinto Palacios y Pastorita Huaracina, ella es de las pocas joyas que recorre nuestro departamento, el Perú y el mundo entero; Elmer Huerta, de Recuay, es un médico famoso que no necesita ninguna presentación; Erik Antúnez de Mayolo Rinning, de Aija, el famoso investigador de la nutrición en el Imperio Incaico y descubridor, entre otras cosas, del Sachainchi, que hoy en día ha revolucionado la farmacopea mundial, porque es el único producto conocido que estimula las neuronas, los árboles de nuestra selva están contentísimos con él, porque el hombre de la selva en vez de talarlos ahora prefiere cosechar sus frutos frente a la demanda mundial; Aureo Sotelo, de Aija, es dramaturgo, biógrafo, narrador y compositor.
AGRADECIMIENTOS. Todos los homenajeados, la gran mayoría miembros de AEPA (Asociación de Escritores y Poetas de Ancash), agradecemos la brillante iniciativa de José Antonio Salazar y de los Congresistas mencionados, esperando que estas actividades SE ENRIQUEZCAN y se repitan; es la única forma, entre otras, de enriquecer nuestra autoestima.
NOTA ESPECIAL.- Siempre cuando se escriben semblanzas se cometen omisiones involuntarias, por tanto les pido que me lo hagan conocer, porque ya nuestro amigo Feliciano me lo ha pedido para publicarlo en el próximo número de la revista “Perú Ancash”.

XVI Encuentro de Escritores y Poetas de Ancash - Las sombras se Marca

Dr. Arnulfo Moreno Ravelo
Abogado, Escritor y Poeta.

Fue a medio día de aquel día viernes 26 de setiembre del año 2008, que llegaros las delegaciones de Lima, de Sierra Callejón de Huaylas, Conchucos-Huari, y costa- Santa al incomparable distrito de Marca, Provincia de Recuay Departamento de Ancash, se trataba de la realización del XVI Encuentro de Escritores y Poetas de Ancash, auspiciado por la Municipalidad Distrital de Marca y la Asociación de Escritores y Poetas de Ancash (AEPA), la recepción fue en la entrada del pueblo por las autoridades políticas, educacionales, instituciones sociales, artísticas y alumnado del Colegio Nacional de San Lorenzo del distrito, nos recibieron con Banda Musical y con el dulce gesto de abierto cariño de todo el pueblo de Marca.
Los tres días transcurrieron de acuerdo a un programa oficial previamente estructurado para las delegaciones participantes, entre ellos se realizó un ritual que nunca antes había presenciado fue la “Ofrenda a la Tierra”, consistía en una ceremonia ancestral andina realizado por el Prof. Solio Requena Mena de la Academia Regional de Quechua de Ancash, efectuado a la 7.00 a.m. del día sábado 27, en el Estadio Municipal del pueblo, fue una experiencia espectacular.
El encuentro se realizó perfectamente con las conferencias, ponencias, recitales e inauguración de la muestra pictórica del pintor Quispejo y otros prestigiosos artistas plásticos del Perú. La obra teatral presentado por alumnos de primaria y secundaria, de su autor Prof. Áureo Sotelo fue de excelente significado. Los habitantes del pueblo respondieron perfectamente demostrando su arte o cultura culinaria lo más característico del lugar. Pero como todo comienzo de un acto notable siempre tiene un final, fue entonces que el día domingo 28 de septiembre, ya por la tarde, teníamos que despedirnos de esta maravillosa ciudad del recuerdo.
La tarde sostenida entre los cerros del lugar, “Chopicalle” (calle del centro) anunciaba la entristecida despedida de los visitantes, eran las 3.30 de la tarde, el cielo redibujado en su contenido por las blanquecinas nubes desplazadas por las profundidades del universo azul, yo preocupado y distraído por las maravillas del lugar, fui hacia mi alojamiento proporcionada por
nuestra amiga Luisa Soto cariñosamente llamada “Coshona” la solterona más codiciada de Marca, con su ayuda buscamos la salida del pueblo, las delegaciones ya habían partido con dirección a sus destinos, era el único y el último en despedirme de esta incomparable ciudad andina.
La ciudad parecía achicarse en sus extremos para facilitar la senda, los vientos, los árboles, las flores de las veredas y jardines, todos guiaban el comienzo de la partida, el valle derramaba su alegría de miel dorada indicador del polvoriento camino, el río se profundizaba en su invariable cause como una madeja de plata extendida sobre las redondas piedras antiguas de la zona, la fertilidad de la tierra se pintaba de un verdoso productor del sustento, “Rosaspampa” pintoresca se diseñaba con su única casa de teja antigua abandonada, mientras el último visitante portando su equipaje se abría decidido al soleado tiempo atardecido, caminando el arcilloso sentimiento colorido de una inolvidable tierra andina.
En tanto que, el valle parcialmente se ampliaba en sus alejadas sombras, los rayos solares débilmente comenzaban a retrocederse hacia los contrafuertes del cerro ”Sháncur”, majestuoso “apu” tutelar de Marca, por donde atraviesan los estrechos caminos con destinos a “Auquishpampa” y a “Paracmarca”, ahora se quedaba a mucha distancia, los extramuros del pueblo ya no se veía su brilloso nacarado de sus peñas por la redondez misma de la Tierra, mis pasos ya sentían las asperezas de la carretera afirmada, pasando sosegadamente “Higosruri” (rincón de higos), luego “Muñajirca” (cerro de muña), “Huacrakaka” (cuerno de roca), me parecía escuchar canta a la “Marquinita” en su hermosa casa de campo, pesadamente hice deslizar la mirada hacia el fondo ensombrecido del valle y observaba lejanamente el reflejo casi apagándose del lustre de plata de las aguas bulliciosas del río Marca, continuaba mis pasos lentos devorando el caminar las curvas de la extensa vertiente, que en un sonrojado de púrpura sierra se plasmaba en lo más hondo de mi estrecho corazón.
Casi cansado continuaba el polvoriento trajinar, recordando las canciones de la noche anterior que con un estilo muy personal la entonaba Doris Gamarra Gómez, que habían sido compuestas por su hermano Próspero como “La Flor de Llima Llima”, “Caminito”, “Azucenita” entre otras canciones que hacían renacer los ánimos del extraviado visitante con tanta melodía de un pueblo netamente andino. Pero al lado izquierdo me acompañaba la compleja amplitud del penetrante valle de Marca, entre tanto que a la derecha se divisaba cuesta arriba el cerro “Huacrakaka” (Huacra=cacho y kaka=roca), con su vegetación característica de hondable sierra; pero también por encima se ampliaba el extenso manto ropaje del oscurecer, mientras la otra parte de la lomada poco a poco se iba en bajada, llevada por los vientos hacia el comienzo de la vertiente, mis vistas enloquecidas de polvo se desplazaban por todos los entrados peñascos y cerros adyacentes que juntos caminábamos a un mismo destino.
Ya las sombras sumergidas en la tarde habían devorado al pueblo de Marca y desde el fondo de los cerros escuchaba la canción “Río de Marca”, pero sus enervantes melodías casi ya llegaban oscurecidas de lo cristalino, no sentía el peso que llevaba en mis hombros, el amor recibido del pueblo me daba aliento suficiente y valentía varonil necesaria para continuar, venían a tropezones a mi mente las aurorales figuras de sus hermosísimas “Pallas” representativas de la más pura expresión de la belleza de la mujer marquina, de sus simpáticas mujeres con sus coloridos de sus vestimentas y las flores que adornan sus sombreros ¡Oh! ¡Qué belleza!, ¡Qué hermosura!. Todavía conservan su tradicional identidad cultural que personifica a este incontrastable pueblo de ésta parte geográfica de Ancash.
Mi objetivo era lograr dar el alcanzar a mis compañeros, pero la abismal oscuridad ya lo sentía cercanamente tocarme, las pisadas de mis pasos se anudaban en sus mismas huellas con las sombras traídas por el tiempo, la tarde irremediablemente se derribaba por tierra y las sombras en alto por los cerros se ampliaban a todas partes, las profundizadas peñas dejaban de brillar sus encantos naturales, eran ya los comienzos de la inevitable noche. Al frente quedaban distante los huertos de melocotones de “Huancahuasi” y del anexo de “Churap”, más allá el fundo de “Colca” (guardar), ya se había quedado muy lejos sumergido entre las sombras el cerro “Quillacuta” (Quilla=luna, cuta=rincón), todo éste paisaje natural en su conjunto significaba el rincón de la luna de piedra. Pero penosamente el valle en su totalidad se cubría del vasto negrísimo tinte del oscurecer, el río bullicioso se deslizaba sin ser visto ni escuchado entre las vetustas piedras de las riberas, una y otra vez se veía prender y apagar las luces a la distancia, las voces de los moradores débilmente se escuchaban por el roce del viento, los caminos ya no se diseñaban en las lejanas lomadas, tampoco se apreciaban sus dibujadas quebradas, el polvoriento camino de tantas curvas parecían nunca terminar en la oscuridad distante.
La esperanza seguía pendiente cogida de los cielos de mi alma, ya mi esfuerzo por agotarse había pasado muchos lugares entre ellos ”Picunzanja” (zanja profunda), el “Anca”, el “Arenal” y otros lugares más, transcurrían por mi mente las calles, los puentes, las plazas de armas del pueblo, la ubicación estratégica del paso obligatorio de emisarios españoles, la grafía de su nombre Marca como única en la historia, su gente amable y acogedora, las figuras hermosas de la
mujer marquina de sombrero blanco con flores de diferentes colores, monillo de color azul, rojo o amarillo, todo ese paisaje cultural de pronto se pintaba en el lugar con el color abanicado de las vueludas faldas, me hacían sobrepasar por sus actividades agrícolas, de alfalfares, de pastoreo de ganados, de sus siembras, de sus quehaceres cotidianos artesanales y otras tantas del desarrollo comunal de este grandioso distrito de Marca, pero no había cuando terminar mi divertida caminata en busca del objetivo deseado, pero seguía adelante.
La noche comenzaba a desgranarse como mazorcas de maíz resecada, los vientos entrecruzaban el valle haciendo advertir su friolento roce, el camino ya no era posible detectarse los pasos se daban a tientas en si mismas era necesario una luz, pero ha esa altura y circunstancia
del lugar era difícil conseguir, la esperanza se posibilitaba a cortarse en dos alternativas, esperar el apoyo de alguien que ocasionalmente transitara el mismo trayecto o seguir en bajada hacia el valle, porque la negrura de la noche se hacía más dura al insondable oscuridad, como una verde fruta difícil saborear, pero al fin una pequeña luz a poca distancia alertaba la cercanía del lugar denominado “Chucchus” (tembladera), antiguamente en este sitio sufrían la enfermedad del paludismo que hacía temblar el organismo, pero por el transcurrir del tiempo se ha convertido en un lugar de espera, aquí al parecer el valle se acorta para dar acceso a la vía que conduce o que viene de Marca, es el punto de orientación hacia la vía principal que viene de Huaraz hacia Pativilca y Barranca.
En esos instantes la esperanza se había ensanchado de cielo oscuro como el mismo valle del río “Fortaleza”, generada por los oscurecidos lechos confluentes de los ríos de “Huambo” y “Marca”, prosiguiendo el lóbrego anochecer con la recepción de los afluentes “Huayllapampa”, “Chasquitambo” y otros que en la oscuridad ya se habían consumido entre los aspectos del conocimiento y de la incertidumbre.

La aventura fue una placentera y oportuna experiencia, la caminata una satisfacción corporal de felicidad, la sombra de la noche una hermosa diversión de meditación, espectar los secretos de la naturaleza en la noche es gozar del encanto de la otra parte del mundo, el conjunto de la tierra con el cielo es escribir un inolvidable recuerdo, ¡Qué hermosura es el pueblo de Marca!, ¡En el día o en la noche es un solo mundo de alegría!, ¡Qué perfecta ubicación del paisaje natural! Sólo me queda decirte ¡Adiós! Pueblo de Marca, ¡Cuánto quisiera otra vez regresar!,....pero te digo sinceramente, que te llevo por siempre como un recuerdo en lo más profundo del alma.
Marca, Recuay, domingo 28 de Setiembre del año 2008.

Los géneros literarios y el teatro ancashino ponencia en el AEPA XVI Encuentro en Marca- Recuay- 28 de setiembre del 2008

Un saludo a este pueblo maravilloso de Marca, rodeadito de pequeños riachuelos de aguas cristalinas y permanentes, que nos ha recibido, como siempre, con los brazos abiertos, como lo hiciera en el 2001, cuando se realizó La Segunda Convención de la Asociación de las Vertientes. En esa oportunidad lleno de admiración les dediqué el huayno:

“Marca y las Vertientes”

(Que ha sido grabadopor las voces incomparables de Víctor Estrada y La Markinita).

Marca tierra generosa, de belleza exuberante,

Cobijaste en tu regazo a los hijos vertientinos,

Soñadores del futuro en la Convención Segunda.

Prendado de embelesos de tus ríos y campiñas,

Que hablan de tu grandeza de ayer, hoy y el devenir

Te entregué mi corazón para volverte a ver.

Hablado

Marca, pedazo de cielo serrano, siempre diáfano y turquí,

Te vestiste de gala para recibir al hermano aijino,

recuaíno, bolognesino, Huarmeyano,

que pisamos tu santo suelo en busca del porvenir.

Cantado.

En esta convención los acuerdos volaron

Cual libertos pajarillos y el cóndor cordillerano,

Reclamando más acciones ahora y no mañana.

Fuga

Segunda Convención de las Vertientes

Quedará grabada en la memoria

Como faro de luz que el tiempo no borrará.

Algunas citas para la reflexión.

“Un libro es un cerebro que habla; cerrado un amigo que espera; olvidado un alma que perdona; destruido un corazón que llora”. Violeta Ardiles.

“Para dejar de ser forasteros en nuestra propia tierra, leamos lo nuestro”. Jaime Guzmán.

“Ancash no sólo es poseedor de un gran pasado histórico sino de un fecundo porvenir. Su estatura está a punto de convertirse en una de las más vigorosas e imaginativas del país”.Álvarez Brun.

“Los escritores siempre serán francotiradores, no sé si grande o pequeño pero siempre”. José Cela.

LOS GÉNEROS LITERARIOS

Sabemos que los géneros literarios se clasifican en el lírico, épico y el dramático. Sabemos que no hay géneros perfecta y definitivamente constituidos; que todos tienen relación entre sí, como sostiene LAS. En Ancash tenemos grandes poetas y poetizas digno de las mejores antologías. Según el estudioso Julián Hinostroza, en su libro “Tres momentos de la poesía de mi tierra y una nota”, sostiene que es el más claro representante de la lírica ancashina, indigenista. Es AlejandroTafur: “Huaraz de alburas y rosicleres/ de hombres fuertes y suaves mujeres/ que forjó su cuna de metal el tálamo/ y su dosel de estrellas,/ y en la fragua de ínclitos blasones/ fundió en bronce a heroicos varones”. Otro es Ruiz Huidobro: quien dice en su poema Elogio a la mujer ancashina: “Tiene la gracia luminosa y pura/ de aquellos lirios que riega el Santa/ y tu alma ostenta la eterna albura/ que en nuestros andes brilla y encanta… “Breves los pies, linda las manos finas/ apostura gentil, ritmo gallardo/ En tu risa cadencias argentinas/ y en tus besos perfumes los del nardo”.

En la colección del libros ASTERISCO, dirigido por el inmortal Panchito Gonzales, en el T. 4 Mauro Yauri se ocupa de “La literatura ancashina en el S. XX”, en que el dramaturgo Ladislao Meza ocupa un lugar preponderante. Se menciona más de 14 títulos, fue un triunfador porque sus obras se representaron en los mejores teatros de Lima, sin embargo los intelectuales de Huaraz o Chimbote en que hay facultades de literatura y educación, hasta la fecha no han sido capaces de publicar sus obras completas.

También destaca el tradicionista Celso Torres, quien le había entregado alguno de sus trabajos a don Ricardo Palma, tal el caso de “Las tres etcéteras del Libertador” y que “el bibliotecario mendigo” se habría apropiado.

Muy fácil de echarle la culpa al gobierno de sus falta de apoyo a la cultura; ya lo sabemos, pero, para eso somos escritores; como integrantes de AEPA tenemos ese compromiso para hacer conocer la vida y la obra de nuestros grandes personajes olvidados. En Aija durante ocho años dediqué mi vida para publicar “Antúnez de Mayolo electricidad y desarrollo”, que ya está en su 3º Ed., 20 años de mi vida lo he dedicado al sabio arequipeño “Sebastián Barranca pionero de las ciencias naturales, lingüísticas y filológicas del Perú”.

LA PRODUCCIÓN LITERARIA EN CADA UNA DE NUESTRAS PROVINCIAS.

Reconocemos que es un artículo polémico porque seguramente no están todos los que deben estar; faltan muchos. Soy consciente de estas omisiones, por lo que les ruego me hagan llegar por este medio los nombres y las obras para incluirlos.

Reconozco que no soy crítico literario para hacer este trabajo, pero vale agitar el cotarro literario para que los conocedores lo hagan con más propiedad. Hay que abrir un gran debate acerca del aporte de nuestros intelectuales en cada una de nuestras provincias que hoy en día existe una gran efervescencia por investigar, escribir y publicar, gracias al milagro de la computadora, por eso una tribuna como AEPA tiene que ser un potente faro para que especialmente nuestros jóvenes valores tengan esta gran ventana cultural para manifestarse. En Marca yo salí gratificado como dramaturgo, porque se presentaron dos obras mías: “Karadoshu”, premio CELCIT de Venezuela y “El despojo”, una adaptación del Mundo es Ancho y Ajeno de C. Alegría, En Marca hemos tenido la suerte de conocer a muchos valores. Como diría la gran poeta mexicana Santa Inés de la Cruz:

“Si no hay voces de dónde va a salir el coro”.

1. HUARAZ. Destacan grandes escritores como Marcos Sauri (Narrador y novelista por excelencia, ganador de varios premios internacionales); Abdón Dextre, Macedonio Villafán (Poeta y narrador, ganador de varios premios); Alejandro Collas (Narrador, quechuista y gran compositor); L.Figueroa Lino, Teófilo Méndez, Arnao, Ortiz Dextre, Reyna Loly (Historiador y ensayista); Oscar Alva (Poeta), Violeta Ardiles (Poeta y narradora de fino talento), Teófilo Méndez, Néstor Espinoza, José Sotelo, Rosa Guardia (Poeta y narradora); Nelly Villanueva (Poeta y ensayista), Abdón Dextre (Fino poeta de la ternura); Yeude Collas (La voz siempre atenta contra los depredadores de toda laya); Domingo Guzmán (Narrador, poeta y dramaturgo); El Padre Mezarina (que combina la fotografía y el texto poético); Julián Hinostroza (Poeta y ensayista); José Antonio Salazar (Ensayista, folklorista, maneja con gran acierto la revista gráfica para mostrar nuestra realidad); Segundo Castro (Ensayista); Verónica Solórzano (La poeta, narradora y dramaturga que canta los grandes problemas de PNP); Carlos Toledo (Poeta y ensayista); Sé que hay muchos más que deben ser incluidos en esta lista..

2. CHIMBOTE. En estos últimos años tiene una literatura realmente extraordinaria, han surgido una constelación de autores como Ojeda (Poeta), Julio Ortega (Ensayista. En la década del 70 empezó a escribir teatro), Mario Luna (Poeta), Dante Lecca (Poeta y narrador), Oscar Colchado (Poeta, narrador, ganador de muchos premios, entre ellos el “Juan Rulfo”. Hoy está en cama, esperamos que pronto se recupere para que ocupe su trinchera acompañado de su cholito), Ricardo Ayllón (Poeta y editor), Víctor Unyén (Ensayista, poeta, narrador), Víctor Alvites (Poeta y promotor cultural), Jaime Guzmán (Poeta y editor), Gonzalo Pantigoso (Poeta, brillante crítico literario), Eva Velázquez (Poeta), Miguel Rodríguez (Pota), Denisse Cega (Poeta), Freire, Peralta, Vásquez (Poetas), Rodríguez, Marco Merry (Poeta), Antonio Salinas (Excelente dramaturgo cuya temática está inspirada en las huelgas obreras de la década del 70. Ojalá la universidad del Santa publique sus obras completas, Julio Orbegoso (Poeta y narrador, ese maravilloso titán que participa en todas las AEPAS en su silla de ruedas). Sé que hay otros; es necesario conocerlos.

3. CARAZ. Destaca Carlos Eduardo Zavaleta (Es el representante genuino de la Generación del 50), Ángeles Ramírez, Ángeles Caballero (Erudito en diferentes campos del conocimiento), Rómulo Pajuelo (Antologista de mitos y leyendas, tradiciones y cuentos), Teresa de Martínez (Monografía de Caraz). Celso Torres (Tradicionista), Augusto Alva (Historiador y ensayista de polendas), Roberto Rosario (Gran poeta y narrador.Uno de los fundadores del APLIJ), Angela Torres (Creadora de un singular método pedagógico).

4. AIJA. Eduardo Tamariz. (Poeta y uno de los artífices de la Monografía de Aija; es inolvidable porque como Alcalde Provincial fue uno de los gestores del inolvidable éxito del VI Encuentro AEPA de 1992), Leoncio Maguiña (Pintor y ensayista), Maurilio Mejía (Narrador), Erick Antúnez de Mayolo (Ensayista y autor de innumerables trabajos de investigación), El Sabio Santiago Antúnez de Mayolo (Narrador de cuentos, mitos, leyendas y trabajos de investigación), Asunción Antúnez de Mayolo (Poeta, cuya ternura se identifica con nuestra naturaleza siempre frágil), Yony Bayona (La poeta comprometida con la vida), Aureo Sotelo, Carmela Fray Palacios (Poeta joven), Juvencio Barba (Monografía de Coris), Atilio Ita (Monografía de Aija y compositor), Carlos Osorio (Ensayista), Ponce (Físico e investigador de la NASA, ha prometido estar con nosotros en el próximo AEPA, si le comunicamos con tiempo).

5. HUARMEY. Teófilo Villacorta, más conocido como Cahuide (Pintor y poeta), Héber Ocaña. (Historiador y narrador), Wito de Huarmey (Poeta y mecenas; administra un bello museo en Huarmey con su propio peculio), Hernán Carrillo (Dramaturgo), Isaías Santón Rodríguez. (Monografía de Malvas), Ernesto Reyna (Autor de la novela histórica “Atusparia”).

6. CORONGO. Clemente Chuquihuara (Monografía de Corongo), Julio Collazos (Monografía de Corongo), Lucio Pineda (Periodista y ensayista).

7. HUARI. Rosa Cotrina. (Ensayista), Antonio Arana. (Monografía de Huari), Luis Alberto Rondón (Dramaturgo), Alberto Córdova (Ensayista), Flormila Verde Espinoza (Ensayista).

8. RECUAY. Deidemia Polleri (Poeta, en su libro “Destello de emociones” dice: “La poesía es eterna e infinita, nació con el primer corazón, con el primer latido, se hizo alegría, en las sonrisas, se vistió con lágrimas dolientes, ensanchóse danzando de felicidad junto al amor. Pasó sin perder su esencia por los años, cubriéndose de gloria, de alabanzas, en el advenimiento de las épocas…se vistió de patriótica esperanza de sueños, de congojas, y de triunfos…)”, Rodrigo Solórzano (Poeta ganador de varios eventos y excelente promotor cultural), Ricardo Vírhuez (Periodista, poeta y gran promotor cultural), Próspero Gamarra (Narrador e investigador, en Marca tiene un centro de experimentación botánica), Efraín Rosales (Narrador y compositor), Elmer Huerta (El médico peruano más conocido y respetado en los Estados Unidos al punto que hoy preside La Sociedad Americana del Cáncer. Es un genio y es de los nuestros. Ha prometido, si le comunicamos con tiempo, estar con nosotros el próximo AEPA.

9. PISCOBAMBA. Guido Vidal Rodríguez (Narrador, ganador de varios premios, entre ellos el Horacio Zevallos), Elmer Neyra (Narrador, ha dirigido la publicación de Monografía de Luzuriaga en sus Bodas de oro), Adelmo Vidal Rodríguez. (Pintor y poeta), Orlando Rodríguez. (Monografía de Luzuriaga), Américo Portella (Biógrafo, ensayista, antropólogo), Milton Pastor(Poeta y ensayista), Danilo Barrón (Poeta, ensayista y promotor cultural).

10. SIHUAS. Elmer Moreno (Poeta, son célebres sus Jitanjáforas y personajes históricos para niños).

11. CHIQUIAN. Roberto Aldave (Experto en turismo y el arte cinematográfico); Filomeno Zubieta, (Autor de la Monografía de Chiquián y dinámico promotor cultural); Nalo Alvarado,(Poeta, narrador, periodista, cuyo blog es la ventana cultural que tiene no sólo Ancash sino el Perú en el mundo. Es amigo sincero y Chiquián es para él el faro encendido de sus inquietudes); Livio Gómez (Poeta radicado en Tacna); Gustavo Solís (Lingüista de renombre); Alberto Carrillo (Historiador); Trinidad Carrillo (Poeta y ensayista). Walter Ventosilla, dramaturgo que hoy en día triunfa en los Estados Unidos. Otros.

12. CASMA. Luis Alejandro Huerta Lomotte (Poeta y ensayista)

13. POMABAMBA. Antonino Vidal (Poeta y generoso odontólogo mecenas que hermosea gratuitamente la sonrisa de los poetas), Eberth Álvarez. (Compositor), Wilfredo Kapsoli (Narrador y uno de nuestros grandes historiadores), V. A. Vidal (Poeta y autor del libro “Poesía Erótica universal”, una joya literaria), Máximo Egúsquiza (poeta).

14. YUNGAY. Solary Swayne (Dramaturgo, es el autor de “Collacocha”, una obra inmortal), Aníbal Quijano (Sociólogo e historiador, ha prometido estar con nosotros en el próximo AEPA), Rosa Osorio Milla (Poeta, narradora, cantautora y gran concertista del acordeón).

15. SAN LUIS. Juan Benigno Ghiggo Cerna.(Investigador, es autor del libro “Pedro Atusparia y la dignificación de los campesinos de Ancash”).

16. CARHUAS. Cristóbal Villón (Poeta), Ruiz Huidobro, en “Romática” sostiene: “Te hablaba de amor y tu mirada/ escrutaba la inmensa noche bruna/ Escuchaste mi voz enamorada/ Te vi ceder un poco entristecida”, Vítor Ortiz dextre (Poeta, llamado el patriarca de las letras ancashinas)), Fortunato Guardia (Ensayista)

SUBLITERATURA.

a. Ensayo. Ya los hemos mencionado.

b. El Periodismo. Destacan por su frecuencia dos grandes poetas de la comunicación: Feliciano Apolinario con su revista “Perú Ancash” y Lucio Pinedo con “Prensa Ancashina”, quienes hacen el milagro de publicar por lo menos tres números al año para mantenernos comunicados. Se extrañan otras revistas de trascendental importancia como “Forjando Ancash” del Club Ancash que hace muchos años dejó de circular, la revista “Futuro” de Víctor Unyén y “Altamar” de Jaime Guzmán, ambos de Chimbote, “Ars Verba” de la UNASAM que circula en pequeña escala. AEPA Lima tiene la revista “Rima Rima” dirigido por Danilo Barrón, Jaime Guzmán acaba de publicar la revista “Los Zorros”, La asociación las vertientes, pese a los años que tiene vigencia, no ha podido publicar una revista, porque a un ex dirigente se le ha ocurrido boicotearlo. Necesitamos más revistas para mantenernos comunicados.

EL TEATRO EN ANCASH

QUÉ ES EL TEATRO. “Es la síntesis de todas las artes”. Wrigt.“El teatro es tribuna, juzgado, asamblea popular, porque es el arte más comprometido con la situación social de los hombres y puede representar cualquier problema humano”. Vallejo.Quienes hemos asistido al XVI Encuentro AEPA en Marca, hemos sido testigos de la grandeza delteatro, no porque yo fui el dramaturgo elegido por los dos centros educativos, secundaria y primaria, sino porque el teatro cautivó a los concurrentes al Encuentro. Todos entendimos el mensaje, que tiene que ver no sólo con el texto literario, sino con la actuación, la dirección, la escenografía, el vestuario, maquillaje, utilería, iluminación. Karadoshu, mi obra ganadora en Venezuela, en la universidad de Minnesota de los Estados Unidos, a todos nos cautivó; es una bella comedia dedicada al mundo andino. Esta obra está participando en el Concurso Nacionalde teatro, ya ganó la provincial de Recuay, ahora avanzan hacia la departamental.

Nosotros nos permitimos dar algunas sugerencias.

De igual manera mi obra “El despojo”, una adaptación que hice del Mundo es ancho y ajeno de C. Alegría, montada por los niños de la primaria resultó muy divertida.

Lamentablemente cada vez hay menos dramaturgos debido a que en este género se requiere de 2% de inspiración y de 98% de transpiración, es un trabajo de lectura y erudición, de investigación que demanda años. Mi obra Taita Cáceres lo terminé en ocho años, para lo cual tuve que investigar toda la literatura relacionada a la guerra de Chile contra el Perú. Tuve que leer y entrevistar historiadores no sólo peruanos sino chilenos, el italiano Caivano, el norteamericano Prescott, etc. “Antúnez el poeta de la ingeniería”, me demandó otros ocho años. Recién con este material acumulado, se tiene lo que llamamos la teatralidad del teatro, que permite armar todo un espectáculo de sólo una hora con 30 minutos, tiempo en que mostraremos el universo del personaje y la trama, mientras que el novelista o historiador puede utilizar cientos de páginas.

Otra factor para que haya pocos dramaturgos se debe a la falta de concursos de teatro; Porque como sostiene CLASES. Un teatro para niños, sabemos de la importancia de la estimulación temprana, pero, ni siquiera en los grandes distritos de lima como San Juan de Lurigancho o Villa El Salvador, hay grupos de teatro dedicado a los niños. Felizmente lo que sí abunda es el Teatro Escolar porque todo el año se realizan Festivales de TE a nivel de centro educativo, distrital, provincial, regional y nacional. En este sector se requieren de miles de libretos y como no hay se resulten con la llamada “creación colectiva”, no siempre de calidad.

Como siempre me han recomendado escribir aspectos teóricos relacionados al teatro: dramaturgia, dirección, actuación, estudio del personaje, ensayos etc. he publicado el libro: “Teatro escolar y juvenil teoría y práctica”; de igual manera como los jóvenes valores ya no crean en la ideología, en mi libro Teatro escolar popular tomo V, he incluido 62 características de las “reflexiones políticas sobre el arte”plantada ya e a principios del S. XX por Martínez de la Torre, contemporáneo de José Carlos Mariátegui, quien entre otras cosas sostiene: Inc. 1- “Hacer comprender a los artistas que la libertad creadora es relativa, que debe mirar con simpatía lo que acontece a su alrededor, pues de esta simpatía y comprensión se nutre el arte”. 4. “La lucha de clases está en la base de la sociedad”, 19- “Plejanov ha demostrado hasta la saciedad que no existe obra artística privada en absoluto de contenido ideológico”. 25:” Para que el arte pueda llegar al pueblo y el pueblo al arte lo primero que tenemos que hacer es levantar nuestro nivel general de educación y cultura”, etc.

En Ancash y a nivel nacional hay pocos cultores del teatro, ya mencioné a Ladislao MEZA-1893-1925.Alberto Sánchez lo llama: “Hombre de ideas del mañana y corazón de ayer”. Es contemporáneode Valdelomar, Mariátegui, Federico More, el Palais Concert. Lo llamaban el Cholo Meza. Llamado por él mismo como el Florencio Sánchez peruano. Sostiene Varallanos: Manifestación de la arrogancia chola. Se presentó en los mejores teatros de Lima. Suspendió una función en el teatro Colón porque la obra era mala: Rompió el libreto y dijo. Los fracasos a veces son necesarios porque ellos nos enseñan el camino del triunfo. Era huaracino arrogante.Solary Swayne, con Collacocha sigue siendo incomparable, Luis Alberto Rondón.Tiene la obra “Juan Huarín y María Jiray; basada en el nacimiento de un pueblo.Es huarino.Antonio Solís de Chimbote, tiene una obra dedicada a la huelga.

Domingo Guzmán y Carrillo son dramaturgos huarmeanos.Yo, para el 15 de noviembre debo terminar la obra “Luis Pardo bandolero”, a pedido de mis amigos de Chiquián para que sea estrenada en enero del 2009, en el marco del XVI Encuentro de AEPA.

Y SE ESTRENO LA OBRA LUIS PARDO. Como la habíamos prometido, se estrenó la obra primero en Lima y luego en la Plaza de Armas de Chiquián, para todo ese maravilloso público conformado no sólo por los chiquianos capitalinos sino de sus distritos. Fue apoteósico.Y todo gracias la gestión brillante del ing. Blaldimiro Alvarado, Alcalde provincial, que terminamos presentándonos también en Huaraz y en el Club Ancash. El gran actor chiquiano Fernando Vásquez en el papel del héroe, fue la estrella rutilante del espectáculo, acompañado por el elenco profesional de la URP.